因為我走進美術館的時候都是希望自己能夠輕鬆的看展覽，所以本次的雙年展我個人並不喜歡，我秉持著進展前不看導覽、不看介紹的想法，因為我追求的是第一次看見藝術品觸動的想法跟美感，以及自己對藝術品最真實的回應。本次的雙年展現代藝術的形式，這次的題目跟內容都十分的硬，我覺得對我個人的來說超過我個人承載度太大了。我期望看見藝術品縮放成象徵的點擴散至明確的概念，可是這次展覽的本身卻是藝術品本身是承載高度的資訊量支撐的作品，也就是說沒有資訊便不是藝術品，對此我覺得對我本來對未來系譜這個主題來說十分失望。
其實我很多時候覺得自己是不是來到攝影展
我很喜歡這幅
我覺得策展空間 這裡的設計整個視覺效果最舒服。
當然在事後回家看了展覽的介紹後，才多少能夠欣賞一些作品，但對我來說這個展覽的連結性是弱連結，與人的互動性也低，我知道或許策展人，想讓作品與人發生互動，但我個人認為，這是雙年展，對於這種硬題目對於客群限定太多了，這次演繹為主題，因此內容自然也複雜些，資訊量很大，雖然各個藝術品都是以演繹建構藝術品ex演繹建築、演繹歷史，但是每個藝術品都是獨立的個體，因此參展人其實需要每一次單獨的去了解作品。
這部作品是由北韓傳統手工刺繡做成，由藝術家設計，透過非法走私運送到北韓，再運回來完成的
我很喜歡這個盾牌牆，概念性十分強烈，就會衍伸出很多遐想
當下檔案，未來系譜，我看到了歷史與現在，可是我看不到未來，就這點我覺得意旨就有所落差，或許策展人想讓作品與人互動引起反思，找到模式，放眼未來，但這樣的弱主題我懷疑它的效果，同時展覽介紹上也提到了，有些藝術家也以反檔案為主題去做藝術品，因此我在策展我所觀察到的，藝術家像是集體為弱勢發聲，有著各個微小的聲音，述說一段不平的遭遇，但策展關注於過去，而要怎麼放眼未來呢?
一開始選擇西裝做為海報圖，配上標題，我以為是個具現代城市感的展覽內容，看來是我自己過多藍色窗簾了，聽到導覽人員說老師只是單純覺得他是的圖片中最大的，我真的傻眼。
畢竟這次是課程上的要求而參展，但是看完後還是大為失望的，第一次聽到雙年展，聽了老師的介紹其他國的雙年，再親眼看到我們台北的展覽覺得很失落，第一主題性不夠強烈，若真的要80位作家做出自己，那為何不更加放開連結性，扣緊演繹就好了，變成80件獨立作品的綜合，而不是東拼西奏而不倫不類。第二我真心覺得我在參加一個學術性專題展覽，而不是一個現代藝術的美術館，我看到的藝術性很少很淺很混雜，你跟我說這是現代藝術其實我無法苟同，你要跟我說學術的內涵可以當作藝術我同意，但我不會期望他打著現代藝術的口號拉。第三代表性以及設計性也沒有想像中的強，導覽員說，老師每次想把美術館塞滿，是阿，想做的事情太多太貪心了，就跟這次的展覽一樣，沒有重點，我覺得就算是法國設計師又怎麼樣，不了解參展的人，自然無法做出好的展覽，還記得聽到老師的介紹後，我想說雙年展也，哀，怎麼一堆人不知道?到了現場才知道，因為這個展覽根本不好看阿= =。我覺得就討論學術性的話，他的成果也不倫不類，想講得東西太多，也看不到重點。
當然以上只是個人感受，關於作品的部分，當然有我喜歡的，我有拍下來的，都還是我滿喜歡的作品。
也或許我也是"不識貨"一員，或許我對現代藝術理解太少，But Who knows.... 反正我是不會再參加類似主題的展覽了。
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